Riz Ahmed’in Metalin Sesinde Kutlanan Dönüşü Onu Durgunluğa, Acıya ve Büyük Sorulara Daha Yakına Getirdi

0
14

(Fotoğraf © Amazon Prime Video)

Four Lions and The Night Of’dan Nightcrawler ve Rogue One: Bir Star Wars Hikayesine, İngiliz aktör ve müzisyen Riz Ahmed, yavaş yavaş, her yeni projesini bildikleri için büyük bir etkinlik olarak işaretleyen kıskanılacak türden kredileri biriktiriyor. film hayranları. Geçen yıl, pek çok kişinin Ahmed’in şimdiye kadarki en karmaşık ve büyüleyici performansı olduğunu iddia ettiği bir filmin vizyona girdiği görüldü.

Certified Fresh Sound of Metal’de Ahmed, işitme engelli bağımlıları barındıran kırsal bir toplulukta hızla kötüleşen işitme duyusuyla boğuşan metal bir davulcu olan Ruben’i canlandırıyor. Ruben, kendisini ve aynı şekilde filmi yutan sessizlikle barış içinde olmaya çabalarken – ilk kez yönetmen Darius Marder’in çarpıcı ses tasarımı Ruben’in kendi yolculuğunu yansıtırken – Amerikan İşaret Dili öğrenmeye başladı; ama şeylerin normale dönme arzusu yeni keşfedilen gerçekliğine karşı yükselirken, nasıl ve nasıl devam edeceğine karar vermelidir.

Sound of Metal ödül sezonu sıcaklığını yakalar ve Ahmed’e kritik övgüler kazandırır – En İyi Erkek Oyuncu dalında Gotham Ödülü kazanması dahil – ve başka bir Certified Fresh müzik merkezli film olan Mogul Mowgli, ABD’de yayınlanmasını beklerken, Ahmed’le oturup onun hakkında konuştuk. filme hazırlanırken işitme engelliler topluluğundan, müzik kariyerinin oyunculuğunu nasıl bilgilendirdiğini ve şu anda iş seçimlerine rehberlik eden David Bowie çizgisini öğrendi.

Rotten Tomatoes için Manuel Betancourt: Sound of Metal’in hazırlığı açısından, davul pratiği yapmak ve işaret dili öğrenmek için aylar harcadığınızı biliyorum. Bu becerilerin ikisine de aynı anda hakim olmanın sizi en çok ne şaşırttı?

Riz Ahmed: Davul çalmayı ve Amerikan İşaret Dilini öğrenme yoluna başladım çünkü karakterin yapması gereken bu. Darius davulun gerçek olmasını istedi; sette sağır oyuncularla doğaçlama yapabilmemizi istedi. Ama aslında bu iki beceriyi öğrenerek elde ettiğim şey, becerilerin kendisinden daha fazlasıydı. Beni gerçekten ilginç şekillerde açtıklarını düşünüyorum. Bu yüzden Guy Licata’nın [the Brooklyn-based drummer with whom he practiced] davul çalmayı öğrenirken bana söyledi: davul çalamazsın, seni çalmak zorundalar. Bir teslimiyet, teslimiyet ve bedeninize ve içgüdünüze teslim olma unsurları vardır ve her şeyi başarılı bir şekilde denemek ve, bilirsiniz, davul çalmak için gerçekleşmesi gerekir. Bu benim için, aynı filmde Ruben’e ne kaybettiğinizle ilgili bir ders olduğu gibi, tabii ki, kontrolü kaybettiğinizde neler kazanılabileceğine dair bir ders oldu. Orada oldukça derin bir ders varmış gibi hissediyorum.

Sonra, Amerikan İşaret Dili ile, sağırlar topluluğunun bana “dinleme” kelimesinin gerçek anlamını öğrettiğini hissediyorum. Ve “iletişim” kelimesi. Dinlemek, sadece kulaklarınızla yaptığınız bir şey değildir. Tüm vücudunuzla yaptığınız bir şey. Kendinizi bir başkasının enerjisi için alıcı bir ilgi durumuna sokmakla ilgilidir. Sağırlar topluluğunun üyeleri ve bu projeye katılan sağırlar benim için hayatımda tanıdığım en iyi dinleyicilerden bazıları. Ve bilirsin, [co-star] Jeremy [Lee Stone] sağır toplumda, işiten insanların kelimelerin arkasına saklandıkları için duygusal olarak bastırıldığına dair bir kinaye olduğunu söyleyebilirim. ASL’de daha akıcı olmaya başladığımda ne demek istediğini anladım, çünkü işaret diliyle iletişim kurduğunuzda, bunu tüm vücudunuzla o kadar içgüdüsel hissettirecek kadar bağlantılı bir şekilde yapıyorsunuz ki, kendinizi şeyler hakkında çok daha fazla duygusal buluyorsunuz. En azından onları imzaladım.

Metalin Sesi

(Fotoğraf © Amazon Prime Video)

Ruben için çok fiziksel bir özellik var. O hem çok elektrikli hem de hala aynı zamanda. Bu deneyimin yalnızca gelecekteki rolleri değil, işinize yaklaşımınızı da etkileyip etkilemeyeceğini merak ettim.

Ahmed: Yine, sanırım daha çok hazırlık süreci benim üzerimde çalıştı. Biliyor musun, bunu kontrol etmek benim meselem değildi. Sanırım bu, sizi vücudunuzla daha fazla iletişim kurmaya ve sizi bedeninize daha fazla yerleştirmeye zorlayan sözsüz iletişim olan davul çalmayı öğrenme sürecine ve işaret diline güvenerek gerçekleşti. Bu yüzden teknik olarak rolün taleplerinin başka etkilere yol açtığını düşünüyorum. Onlar sadece performansı bilgilendiriyorlar.

Dürüst olmak gerekirse, bu projeye yeni bir süreç arayarak ve işimde yeni bir yol aradığımı hissediyorum. Sanırım bir İngiliz geçmişinden geldiğimde, metin üzerinde çok fazla sorumluluk ve metinler, hikaye ve karakter üzerine pek çok tür beyin analizi olabilir. Ve bu harika. Ama daha içgüdüsel olarak bağlayabileceğim ve daha fiziksel ve içgüdüsel bir süreci deneyebileceğim bir şey arıyordum.

Sizin de belirttiğiniz gibi, filmin mesajının bir kısmı yavaşlamak ve sessizlikle barışık olmak, kişinin önceliklerini yeniden ayarlamakta sorun olmamasıyla ilgili. Şimdi, bu anlamda, senaryoyu ilk okuduğunuzdan ve onu çektiğinizden farklı bir şekilde yankılanıyor mu?

Ahmed: Evet, birkaç nedenden ötürü farklı bir şekilde yankılandığını hissediyorum. Biliyorsunuz, birincisi, belli ki bir şeyin kalınlığında olduğunuzda, kenarlarını göremezsiniz. Darius’un çok cesur ve özel bir vizyonu olduğunu biliyordum; kronolojik olarak çekim yapma isteğinden – çok deneysel ve iddialı bir şekilde bir araya getirilen, bu çok öznel etkiyi yaratmak için kendi iç vücut süreçlerimden gelen sesleri örnekleyen – gerçekten eşsiz ses tasarımına – filmde çekim yapmak istediği gerçeğine kadar her şey. Belirli bir vizyonu olduğunu biliyordum. Ama hepsinin bir araya geldiğini görmek daha da akıllara durgunluk veriyor. Darius’un bu kadar az zaman ve parayla neler yaptığına biraz şaşıyorum.

Ve sonra neden farklı bir şekilde yankılandığını düşünüyorum, salgın yüzünden. Bence pandemi, çoğumuzun rutinlerimizi kaybettiğimiz ve işimize erişimimizi kaybettiğimiz, çoğumuzun kendimizi tanımladığımız ve kendimizle oturmak zorunda kaldığımız bir zaman. Hareketsiz oturun ve sessizce oturun. Ve bu kesinlikle Ruben’in yaşamak zorunda olduğu şey. Bu yüzden, herkesin Ruben’in arafının filmde yaşadığı kendi versiyonundan geçtiğini hissediyorum.

Metalin Sesi

(Fotoğraf © Amazon Prime Video)

Şu anki durumumuzdan bahsetmişken, bunun gibi bir filmi, diyelim ki izleyicilerle daha hızlı bir bağlantı kurabileceğiniz tiyatro gösterimleri olmadan tanıtmanın nasıl bir his olduğunu sormak istedim. Sonunda bu nasıl hissettiriyor?

Ahmed: Ah, dürüst olmak gerekirse biraz yürek burkucu, çünkü sanırım bu film için Toronto prömiyerinin zevklerinden biri sağır ve seyircilerin filmi birlikte deneyimlemesiydi, ki bu genellikle yapamayacağınız bir şey. Filmin her baskısında açık alt yazılar var. Bu, sağır izleyicilerin filmi işiten izleyicilerle birlikte izleyemeyeceği bir gösterim olmadığı anlamına gelir. Bu gerçekten çok güçlüydü. Bir işin bu şekilde köprü olması ve topluluklar arasında normalde oldukça ayrılmış olabilecek sohbetler yaratması şaşırtıcı.

Geçenlerde Mogul Mowgli’yi izledim ve Sound of Metal ile bir nevi kardeş filmleri olması beni şaşırttı. Mowgli, büyük bir mola vermek üzere olan İngiliz-Pakistanlı bir rapçiyi, kendisini izinde durduran ve onu mirası ve mirasıyla güreşmeye zorlayan zayıflatıcı bir otoimmün hastalıkla başa çıkarken bulmak için takip ediyor. Hem stil hem de tema olarak çok farklılar, ama birbirleriyle konuşuyormuş gibi hissediyorlar. Sana böyle mi hissediyorlar?

Ahmed: Evet, ilginç. Demek istediğim, Mogul Mowgli Bassam ile şekillendirdiğim bir şeydi. [Tariq] Biz bunu yapmadan birkaç yıl önce ve Sound of Metal o anda ortaya çıktı. Sanırım benim kafa alanım zaten düşündüğüm bu tür bir bölgedeydi: Yaptığımız şeyi neden yapıyoruz? Ve ne için? Temel olarak ne yapıyorum? Sanırım yeni bir çalışma yolu bulmak istediğim süreçte biraz duvara çarpıyordum. Olabildiğim kadar büyüdüğümü hissetmedim.

Bunun yanı sıra, dünya etrafımızda dağılıyor gibi göründüğünde, bunların herhangi birinin amacının ne olduğunu merak ediyordum. Bu soruyu araştırmakla ilgileniyordum ve sanırım, biliyorsunuz, Ruben için, şu bir yerden geliyor: “Yaptığım şeyi neden yapıyorum? Kendi kendime oturmaktan rahatsızlık duyduğu için mi? İblislerimle uğraşmak zorunda kalmaktan rahatsız mı oluyor? Yaratıcı saplantımla olan ilişkimin meşgul kalmanın ve her yere bakmanın bir yolu olduğunu mu? ” Mogul Mowgli’deki Zed için, bu soruya “Bunu ego için mi yapıyoruz? Bunu miras duygusu için mi yapıyoruz? Bunu Musa gibi dağdan aşağı inmek istediğimiz için mi yapıyoruz? ” Sanırım, az önce uğraştığım bir soru: Ne anlamı var? Sanatçılar ya da yaratıcılar olarak yaptığımız şeyi neden yapıyoruz?

Metalin Sesi

(Fotoğraf © Amazon Prime Video)

Bu projeler üzerinde çalıştıktan sonra kendinizi bu sorulara daha iyi cevaplar buluyor musunuz?

Ahmed: Sound of Metal için yaptığım araştırmada fark ettiğim bir şey, bu punk davulcuları ve metal davulcuların yanında büyük korkutucu dövmeler, piercingler ve öfkeli yüksek sesle müzikle olmak, bu müziğin arkasındaki bazı travmaları anlamaktı. bu müzik. Sanırım benim için bunu neden yaptığımın büyük bir kısmı ve beni daha kişisel bir yer yaratmaya iten şey, acınızı adlandırmaya çalışmaktır. Başkalarını iyileştirebilmen için sana sebep olan acıyı söyle, anlıyor musun? Bu son J. Cole şarkısı “The Climb Back” de şöyle bir ara ara kasvetli başlangıcı var: Bunu ne için yapıyorsun? Bunu bir şeyler almak için mi yapıyorsun yoksa gitmelerine izin vermek için mi? – Bırakma fikrini benimsemeye çalıştığımı ve bunun süreci bilgilendirmesine izin verdiğimi düşünmeyi seviyorum.

Bu çok zor olabilir ve normalde başarı fikirlerini nasıl anladığımıza aykırı geliyor.

Ahmed: Evet. Ve bu çok zor çünkü yaratıcı zanaat ve yaratıcı endüstri sizden talep ettikleri konusunda karşıt duruyor. Yaratıcı bir zanaat, egonuzu reddettiğiniz, egonuzu aştığınız ve gerçekten alıcı bir durumda ve boşluk durumunda olduğunuz bir akış durumu ile ilgilidir, böylece tuvalin üzerine boyamanızı istediği şey için açık bir kap olabilirsiniz. . Ya da ritmin ona rap yapmanızı istediği şey. Ve yaratıcı endüstriler, egonuzu güçlendirmek ve inşa etmekle ve dünyaya oldukça posterleşmiş bir öz imajı iletmekle ilgilidir, ki bu alıcı bir durum değildir. Bu bir itme durumu. Bu bir zırh durumu. Ve böylece, yaratıcı zanaat ve yaratıcı kariyerizm arasında her zaman bu gerilim vardır. Her zaman biraz dans ederler.

Son olarak, müziğin bu projeler için ne kadar merkezi olduğu hakkında konuşmak istedim. Kişisel hissettiren bir sanat eseri bulmaktan bahsederken, geçen yıl çıkardığınız The Long Goodbye gibi bir albümü veya Mogul Mowgli’nin çıkışına bağlı “Once Kings” gibi bir şarkıyı düşünüyorum. Müzik, işinizin bu diğer yönlerini açığa çıkarmanın bir yolu mu?

Ahmed: Bence her şeyi yapma şeklin, her şeyi yapma şeklin. Bu yüzden son zamanlarda müziğe yaklaşımımda ve oyunculukta bir evrim olduğunu düşünüyorum. Sanırım, müzikle daha geniş kültüre ne katkıda bulunabileceğimi ya da topluluğumun veya halkımın benden ne isteyebileceğini ya da 18 yaşındaki kendimin ne olmasını dilediğini ve buna hitap etmeye çalıştığımı düşünmüş olabilirim. bana otantik ve dürüst gelen bir yerden, ama daha çok tek gözü dışarıda. David Bowie, genç sanatçıların galeride oynadığını söylüyor. Sanırım şimdi göğsümden atmam gereken şey hakkında daha çok düşünüyorum. Swet Shop Boys’tan The Long Goodbye’a bile gerçek bir geçiş olduğunu düşünüyorum, bu daha kişisel, daha duygusal. Ve sonra The Long Goodbye’dan “Once Kings” e kadar, acılarınızı nasıl adlandırabileceğiniz ve onları iyileştirici bir şekilde başkalarıyla nasıl paylaşabileceğiniz hakkında daha fazla düşünmek açısından.

Başkalarını denemek ve temsil etmek yerine, kendinizi tanıtın, ki bence bu zaman alır.

Sound of Metal artık Amazon Prime’da mevcuttur.

Bir Apple cihazında mı? Apple News’de Rotten Tomatoes’u takip edin.

CEVAP VER

Lütfen yorumunuzu giriniz!
Lütfen isminizi buraya giriniz