Spekülatif kurgu bize bu kadar çılgın bir dünyada bir şey öğretebilir mi? – TechCrunch

0
24

Mark Twain’den gerçeğin kurgudan ne kadar garip olduğuna dair eski bir testere var ve bence geçen yıl çok garip bir gerçekle yaşadığımızı söylemek doğru olur. Tüm kaos ve değişimle birlikte, temel bir soruya yönlendiriliyoruz: Dünyamızın büyük bir kısmı bu eserlerin tasvir ettiği fantastik dünyaları halihazırda somutlaştırırken, spekülatif kurgu ve bitişik bilim kurgu ve fantezi türlerinin amacı nedir?

Bu yüzden ara sıra kurgusal köşe yazarımız Eliot Peper’ı, 2020’yi sindirme, spekülatif kurgunun anlamı ve sanatın geleceği üzerine epistolar bir konuşma için Gmail’den aldım.

Bu konuşma hafifçe düzenlenmiş ve özetlenmiştir.

Danny Crichton: Spekülatif kurgunun geleceğini merak ediyorum. Salgın ve bir dizi büyük iklim bozukluğu ile yıkıcı bir yıl geçirdik – bu tür için yemler arasında yer alan olay türleri. Gerçeklik her zaman hayal gücümüzün amigdalasını yakalarken nasıl spekülasyon yaparsınız?

Eliot Peper: Güncel olaylar, kurgudan farklı olarak gerçekliğin makul olması gerekmediğinin acı verici bir hatırlatmasıdır. Dünya karmaşıktır ve en bilge bile gerçekte neler olup bittiğinin sadece küçük bir şeridini anlıyoruz. Bundan sonra ne olacağını kimse bilmiyor. Bu yüzden bir bilim kurgu romanında yaşıyormuşuz gibi hissetmenize rağmen, bunun nedeni her zaman bir bilim kurgu romanında yaşıyor olmamızdır. Ya da belki spekülatif kurgu sözde gerçekçi kurgudan daha gerçektir çünkü kesin olan tek şey yarının bugünden ve beklediğimizden farklı olacağıdır. Temel değişikliklerin olmadığı bir dünyayı tasvir etmek fantastik hale geldi.

Bir spekülatif kurgu yazarı olarak, hevesli bir tarih okuyucusuyum. Merakımı gidermek ve olası gelecekleri hayal etmek için geçmişi okurken, şimdinin fazlasıyla olumsal, büyüleyici ve geçici olduğunu öğrendim. Benim için spekülatif kurgu tahminle ilgili değil, dünyanın nasıl değiştiğine dair bir caz müzisyeninin bir standart üzerinden doğaçlama yapabileceği gibi. Doğruluk yalnızca yanlışlıkla olur. En ilginç yorum kazanır çünkü insanları düşündürür, hayal eder, hissettirir. Ve teknolojik kaldıraç sayesinde, insanlar daha iyi ve daha kötü için geleceği icat ediyor.

Bu yüzden gerçekliğin spekülatif kurguya yetişmesinden endişelenmiyorum çünkü spekülatif kurgu, insanın gerçeklik deneyimine dayanır. Her siyah kuğu olayı sadece yeni bir malzemedir.

Crichton: Yani bu, gerçekçi ve spekülatif kurgu arasındaki sınırı bulanıklaştırdığını ve bu çalışmaları kategorize etmeyi çok zorlaştırdığını düşündüğüm bir meydan okumaya varıyor. Bana göre pandeminin gerçekliği, yeni bir virüsün gezegende ele geçirebileceği kara kuğu değil (sonuçta, pandemiler aslında tarihte oldukça yaygındır), bunun yerine tanık olduğumuz tamamen sahte tepkinin kara kuğu. , hiç de iyi koordine edilmemiş biri.

Spekülatif bir kurgu senaryosu tasarlıyorsam, “tıp biliminin ilerlemesi sayesinde son derece hızlı bir tedavi geliştiririz, ancak insanların genel günlük tepkisi, ölüm, kendi eylemleriyle toplamıdır. ” Spekülatif düşündüğümde, olağanüstü olduğunu düşünüyorum – istisnai bir şey, ancak bu özel siyah kuğu, olayların akışını etkilemek için hayatımızın sıradan eylemlerinin gücünü gösteriyor.

Peper: Spekülatif kurgu, “ya eğer?” Diye sormaktan ibarettir. Ya yalnız bir astronot Mars’ta mahsur kalırsa? Ya genetik mühendisleri dinozorları diriltip onları bir eğlence parkına sıkıştırırsa? Ya hepimiz bir simülasyon içinde yaşıyorsak? Son romanım Veil’i ateşleyen soru şu: “Ya bir milyarder jeomühendislikle iklimi ele geçirirse?” Bu sorular kancadır. Hayal gücünü yakalarlar ve merak uyandırırlar. Hepsi iyi ve güzel, ancak bu sadece bir başlangıç ​​noktası.

Spekülatif bir kurulumun karşılığını vermek için, hikaye boyunca ikinci, üçüncü ve dördüncü dereceden efektler dalgalandıkça dominoların düşmesini sağlamanız gerekir. Momentum oluşur. İlerleyen komplikasyonlar mandalı sıkılaştırır. Beklenmedik ters dönüşler okuyucuyu ileri doğru fırlatır. Bir deprem, hikayenizde San Francisco’yu dümdüz ederse, olası fiziksel sonuçları hayal etmek kolaydır: Bay Bridge’in çökmesi, BART taşması, elektrik çıkışı, gaz sızıntıları, yangınlar, vb. Daha az aşikar ama en azından potansiyeli hayal etmek kadar önemlidir. sosyal sonuçlar: İnsanlar komşularını kurtarmak için hayatlarını riske atıyor mu veya sınırlı acil durum kaynakları için kavga mı ediyor? Vali ve başkan, belirli kişilikleri, teşvikleri ve seçmenleri göz önüne alındığında nasıl tepki veriyor? Böyle bir olay Körfez Bölgesi’nin sosyal dokusunu nasıl yeniden işleyebilir? (Ayrıca, en önemlisi, Dwayne Johnson nerede?) İnsanların olaylara nasıl tepki vermesi, olayların nasıl oynandığının ayrılmaz bir parçasıdır.

Nisan 2020’de yayınlanan Lawrence Wright’ın Ekim Sonu, küresel bir pandemiye yönelik dağınık, basamaklı sosyal ve politik tepkileri tahmin ederek ürkütücü derecede iyi bir iş çıkarıyor. Kurt Vonnegut’un Galápagos’u, gerçekçi olacak kadar neredeyse saçma gelen, öylesine sıradan, utangaç insan miyopluğunun yönlendirdiği kıyamet senaryosunu anlatıyor. Bazı bilim kurguları teknolojik değişimin altını çizerken, Ada Palmer’ın muhteşem Terra Ignota dizisi olağanüstü bir titizlikle kurgusal bir geleceğin kültürel, politik ve sosyolojik yönlerini hayal ediyor. Çoğu zaman, insan davranışı, süreçte yeni bir dünyayı şekillendiren, orijinal senaryonun etkilerini dönüştüren ve büyüten X faktörüdür.

Bu daha derin bir soruya işaret ediyor: Kurgu ne için?

Kurgu yazdığımda, gerçekliği doğru bir şekilde tasvir etmeye veya tahmin etmeye çalışmıyorum. Okuyucuyu ikna edici, şaşırtıcı ve tatmin edici bir yolculuğa çıkarmak için bir deneyim yaratmaya çalışıyorum. Eğlencenin bir kısmı, gerçek dünyanın özellikle ilgi çekici bir yönüne dayanan bir senaryoyu tahmin etmek olsa da, başarı işleri doğru yapmıyor. Başarı, okuyucunun sayfaları bir yere koyamayacağı ve yakında unutamayacağı bir hikayede daha sonra ne olacağını öğrenmek için gecenin derinliklerine çevirmesidir.

Neil Gaiman peri masallarının gerçek olmaktan çok daha fazlası olduğunu söylemekten hoşlanıyor – bize ejderhaların var olduğunu söyledikleri için değil, ejderhaların yenilebileceğini söyledikleri için. Spekülatif kurgu söz konusu olduğunda, gerçek ayrıntılar konusunda çılgınca ama eğlenceli bir şekilde yanlış olsalar bile, derin bir duygusal gerçeği ortaya çıkaran veya tarihin akışını şekillendiren altta yatan bir gücü aydınlatan hikayeleri seviyorum. Bu, teknik doğruluk için çabalamanın kötü olduğu anlamına gelmez, sadece mesele her zaman bu değildir. Bunun yerine mesele sizi düşündürmek, hissettirmek, dünyanın nasıl farklı olabileceğini hayal ettirmek olabilir.

Crichton: Son noktada, hayal gücü ve onun değişim gücü hakkında nasıl düşündüğünüzü merak ediyorum. Açıktır ki sanat, tarih boyunca insanların hayal gücü üzerinde sürekli ve güçlü bir etkiye sahip olmuştur ve genellikle büyük toplumsal, kültürel ve politik değişikliklerin sanatsal öncülleri vardır. Tarihsel olarak gücünün bir kısmı, en azından benim bakış açıma göre, nadirliği ve şaşırtma yeteneğiydi.

Bugün, video oyunlarından filmlere, televizyon şovlarından kitaplara ve grafik romanlara ve daha fazlasına kadar sadece yaratıcı dünyalarda yer alıyoruz. Zaman kullanımı çalışmalarını okursanız, Amerikalılar potansiyel olarak uyanık oldukları saatlerin çoğunda yaratıcı bağlamlarda çalkalanıyorlar. Sanatımızda mevcut olan aşırı geniş hayal gücü ile günlük hayatımızdaki değişim için aşırı darlık arasındaki bu boşluğu giderek daha fazla görüyor gibi hissediyorum. Bu, sanatın değişimi kışkırtma yeteneğine yönelik bir tehdit mi? Spekülasyon hâlâ eyleme yol açabilecek bir faaliyet mi?

Peper: Spekülasyon, insan olmanın ne anlama geldiğinin bir parçasıdır. Bir seçim yapmadan önce olası sonuçları hayal ederiz. Hayallerde potansiyel gelecekleri, onları gerçekte taahhüt etmeden önce simüle ediyoruz. Zihinsel projeksiyonlarımız genellikle yanlıştır, ancak aynı zamanda çoğu zaman faydalıdır. Daha iyisi ve daha kötüsü için, düşünce deneyi iç yaşamımızın temelidir. Bu bireysel dinamik, insan kollektifine ölçeklenir: Daha iyi bir gelecek hayal etmek, bir tane inşa etmenin ilk adımıdır.

Sanat, hayal gücü için bir araçtır. Bir film yapımcısı vizyonunu başkalarının izleyebileceği ve izleyerek kendi hayal güçlerini uygulayabileceği bir filmde kodlar – hatta bazen birlikte kültür dediğimiz şeyi oluşturan daha fazla projeye dönüşen yeni yaratıcı çabaları bile tetikler. Teknoloji, her zamankinden daha fazla sayıda insan için daha fazla film, kitap, şarkı, şiir, fotoğraf, resim, çizgi roman, podcast ve oyun hazırladı. Hayali dünyalar, biz onu deneyimledikçe gerçek dünyanın ayrılmaz bir parçasıdır, gerçek olaylara anlam ve olasılık katar. Hepimiz her zaman birbirimiz için gerçekliği yorumluyor, süreç içinde dönüştürüyoruz. Bu sürecin artan yoğunluğu ve yoğunluğu, giderek daha fazla boyutta kendisini daha sıkı bir şekilde birbirine ören büyüyen bir nüfusun sonucudur.

Ancak teknoloji, yeni sanatsal ortamları mümkün kılmakla kalmadı, insanların sanatı yapma, keşfetme ve deneyimleme şekillerini değiştirmedi. Teknoloji, insan seçimlerinin etkisini artırıyor. Hipokrat bir mRNA aşısı icat edemezdi, Cengiz Han nükleer kıyamet başlatmak için bir düğmeye basamazdı ve Odysseus Truva Atı’nı kod yerine tahtadan yapmak zorunda kaldı.

Araçlarımız bize atalarımızın asla hayal etmediği süper güçler verir ve kararlarımızın sonuçları buna göre ölçeklenir. Teknik yaratıcılık ahlaki açıdan tarafsız olduğu için, teknolojik gelişme, insan failliğinin zamansız soruları için çıtayı yükseltiyor – iyi bir hayat yaşamak, daha iyiye katkıda bulunmak, iyi bir ata olmak ne anlama geliyor? Bu, sanatçıların çeşitli, kusurlu, çelişkili ve zaman zaman paha biçilmez haritalar sunduğu ahlaki coğrafyadır. Yani bir anlamda, teknoloji bizi ne kadar güçlendirirse, sanata o kadar çok ihtiyacımız var.

CEVAP VER

Lütfen yorumunuzu giriniz!
Lütfen isminizi buraya giriniz